케이 – 6 예술

자화상 프로젝트에 대한 생각? This project starts as a basic self portrait but turns into a family ancestry art project when students add in national flag designs. This lesson uses basic materials and takes just two 40-minute classes. It comes straight from the wonderful Artisan Des Arts blog.

자료:

• White drawing paper, 12″x18″
• Pencils and erasers
• Chisel-tip markers (we used 씨. 스케치)
• reference photos of national flags

We began by looking at the great student examples on the Artisan Des Arts blog post. Then I asked the students, ”Where does your family come from?” After a quick discussion, Next we looked at flags of the world. Then the students drew their portraits in pencil.

Because most of our students have mixed heritage, they had the option of using multiple flags in their design. It was up to them to figure out their own designs. The most common choice was to have one flag design on the face and a second on the shirt.

As a final touch, students had the option of cutting out their self-portraits and mounting them to construction paper.

I really look forward to our next art show. I think the parents will be THRILLED to see their heritage honored in this project.

What a fabulous lesson plan! I will definitely repeat next year. Thanks to Aly at Artisan des Arts for sharing this great project.

Do you have a special twist on a portrait project?

Third graders just finished making reflection prints. They made reflections of the canal homes in Amsterdam, and they just loved the printing process.

자료:

• 백지, 9″x12″ (we used sulphite paper)
• 수채화 마커 (we used 씨. 스케치)
• 오일 파스텔 (we used Crayola)
• spray bottle

일 1:

We looked at photos of canal homes in Venice, Italy and Amsterdam. The third graders were excited to see houses that had canals out front instead of streets! We looked at this photo of Amsterdam canal houses, and paid special attention to the reflection of the houses in the water.

Houses in Amsterdam reflected in canal. Photo source:

Then we looked at this beautiful artwork, ‘Canal Homes of Amsterdam’ by San Diego artist Grant Pecoff. Students noticed how the reflection was wavy, probably because of waves on the canal. They also noticed the roof tops were a little wavy as well!

Canal Homes of Amsterdam by San Diego artist Grant Pecoff.

Time for the art project!

1. Fold paper ‘hot dog style’. On the upper half, make canal houses. Color the sky completely.

2. Take artwork to the printing station. Spray the lower half of their artwork with water.

3. Fold the colored half down and rub.

4. Open carefully. If the color didn’t transfer to the bottom half, spray a little more water and try again.

Let dry.

일 2:

The dry artworks looked great. 그러나, we noticed the top half was a little blurry after printing. The students re-outlined the buildings on the top half of their reflections. Then they re-colored the top half with matching oil pastels.

After the reflection has dried, re-outline top half and color in with matching oil pastels.

We mounted these without left and right borders so they can be displayed side by side, just like real canal houses!

This lesson was adapted from this fun lesson on the Fine Lines blog. To learn more about San Diego artist Grant Pecoff, and see more of his colorful artworks, please visit his website .

즐겨!

아마 당신은 예술 방에 printmaking 위해 스크래치 거품을 사용한. 나는 brayers으로 적용된 스크래치 발포체와 프린터의 잉크를 사용하여 아름다운 작품을 많이 봤어요. 하지만 당신은 스크래치 발포 프린트 이렇게 볼 수 있습니다 알지 못했다?

네 컵케익 인쇄물의이 세트는 모두 하나의 40 분 수업 동안 동일한 스크래치 발포 접시에서 만들어진.

3RD 학년은 여러 인쇄물을 만드는 수채화 마커와 스크래치 거품을 사용. 우리는 스크래치 거품에 컵케익 쉽게 이동 드로잉을 한, 수채화 마커와 색깔 거품, 그리고 젖은 종이에 카드를 인쇄.

자료:

• 스크래치 거품, 원하는 크기로 잘라
• 스케치 용지, 같은 크기로 잘라 거품 등
• 무딘 연필
• 마스킹 테이프
• 여러 색상의 수채화 마커 (나는 미스터을 사용. 스케치 마커)
• 오일 파스텔 또는 기타 embellishments (선택)
• 얕은 욕조 (dishpan) 물
• 비치 타월 (이 여러 개 또는 대형 수업을 가르치고있다면 몇 가지)
• 인쇄 스테이션을위한 플라스틱 슬리브 프로텍터
• 인쇄 흰 건설 용지 – 스크래치 거품보다 큰 절단

준비하다:

인쇄 스테이션을 설정. 의 수심과 욕조를 채우 2-3 인치. 접힌 수건을 설정. 테이프 테이블 슬리브 보호대. 정렬 예제의 슬라이드 (아래 참조). Cut a stack of printing papers, 정도로 각 학생을 위해 만들 적어도 3 인쇄물. 공간을 건조 생각해 (배수를 인쇄 항상 문제). 선반 건조? 의류 라인?

그림

• draw cupcake onto sketch paper. Click here for my step-by-step 좋은 친구를 그려하는 방법 명령.
• 학생을 상기: 어떠한 문자도, 도저히 말로도, 전화 번호는 없음.
• 스크래치 거품 위에 테이프 스케치 용지.
• go over cupcake sketch with a dull pencil. The lines should transfer to the scratch foam below.
• pull up the paper. Drawing directly on the foam, go over any lines you missed with the pencil. You can also add sprinkles or other small lines at this time.
• 스케치 종이와 테이프를 폐기.

스크래치 거품 위에 테이프 스케치. 아래 절개 거품에 무딘 연필로 라인을 넘는 이동.

Inking

• use the watercolor markers to ink the scratch foam. Students should use multiple colors. Fill the scratch foam completely with color.

수채화 마커와 스크래치 거품의 색.

인쇄

• 인쇄 역에 거품을.
• 하얀 건설 용지에 작은 글씨로 성함을 써. 연필을 사용하여.
• 물에 딥 하얀 건설 용지
• 얼룩 위해 접힌 수건을 젖은 종이를 넣어
• UP 슬리브 보호대 잉크 사이드 체결 스크래치 거품 정렬
• 스크래치 거품 이름 측의 백서를 회복 축축하게하다 (슬리브 보호대를 사용하여 정렬)
• 방도를 강구하지 않고 단단히 종이를 문질러
• PRINT를 당겨

인쇄 역. 학생들은 흰색 직사각형으로 거품 정렬, 파란색 직사각형과 종이를 끄다.

세번째 학년은 놀라서되었습니다!!!! 그들의 아름다운 생일 카드를위한 생생한 컬러 컵케이크.

당신은 아직 더 재미 준비가 되셨?????

다시 inking

• Students re-ink the scratch foam plates using a different color scheme. It doesn’t matter if the plate still has a little color on it – 다른 색상과 함께 접시 위에 바로 이동.

다시 인쇄!

학생들은 신중하게 연필로 폼 접시의 뒷면에 자신의 이름을 서명한다. 작은 쓰기.

주의의 단어: 늘 그래왔듯이, 학생들과 시도하기 전에 자신을 밖으로이 프로젝트를 테스트.

1) 인쇄 용지의 습기의 정도가 중요하다. Too dry and the ink won’t transfer to the paper. Too wet and the ink will bleed and blur as the paper dries. 모래 바닥에 대한, 신선한 비치 타월은 이상적입니다. 내 수건도 하루에 세 번째 클래스에 의해 축축하게되었다. 나는 나와 함께 신선한 마른 것들 몇가 있었으면 좋겠어. 내년에!

2) 그리기 문제의 크기. 초소형 도면 축소판의 크기는 좋아 보이지 않습니다.

일 2: 오일 파스텔로 인화를 꾸미다

Students have the option of embellishing their dry prints. These cupcakes are decorated with oil pastel. 이것은 학생들에게 낮은 완벽한 인화를 구출하기위한 좋은 방법입니다. 당신은 약간 투명 반짝이 및 / 또는 장식 조각과 함께 이들을 상상할 수?

우리는 색깔의 건설 용지로의 컵케익 인화 및 접착제 그들을 잘라하기 다음. 우리의 모든 가족과 친구를위한 어떤 멋진 생일 카드.

펀 – 화려한 – 성공한 – 청소하기 쉬운!

이것은 위대한 웨인 Thiebaud 레슨 계획 것입니다 – 그것은 주제와 반복의 관점에서 자신의 디저트 그림에 관한.

웨인 Thiebaud. 케잌. 1963

거대한 캐롤 Catelano 웹이에 감사, 마스터 미술 선생, 누가 샌디에고 미술 교육자에이 인쇄 과정을 배운 것은 뒤로 워크샵 2005.

둘째 학년 화려한 나뭇잎 프린트를 만들기 위해 수채화 마커를 사용하여. 이 세션을 허용.

두번째 학년들은 방금 매년 가을 잎 프로젝트를 완료. 올해는 두 부분으로 레슨의 따뜻한 색상과 printmaking의 두번째 학년을 소개 가을 단풍을 사용.

일 1: 문질러 및 도료

우리는 따뜻한 색감을 논의하고 진짜 가을 낙엽 바라보며. 아이들은 하얀 종이 위에 실제 나뭇잎과 흰색 크레용으로 잎 rubbings 했어요, 그리고 빨간색으로 종이 위에 그려진, 오렌지색과 노란색 수채화.

일 2: 수채화 마커 인쇄

오늘날 아이들은 검은 수채화 마커와 갓 타락한 가을 나뭇잎의 뒤를 체결하고 색깔 종이에 그들을 인쇄. 저희들이 붉은 색과 오렌지색 마커를 사용 고무 잎 우표 (에 사용되는 것과 유사한 gyotaku).

손 세척을위한 싱크대에서 추가 시간을위한 시간을 허용.

무엇 히트! All the kids loved the printing process. 두번째 학년 교사뿐만 아니라 완성된 예술을 사랑하고 추수 감사절 장소 매트 위해 붙잡다 그것에 노력하고.

당신은 수채화 표시에 printmaking 시도 적이 없다면, 그것을 가는게 어떨까. 아무런 준비 시간과 최소한의 깨끗한 최대가 거의 없습니다. 당신이 감사할 거예요!

제가 사용하는 씨. 수채화 마커를 스케치. 당신은 수성 마커의 브랜드를 사용할 수, 하지만 확실히 그들은 매우 습기가있는.